有很多同学马上就要进行美术的学习了，这些同学这个时候是有着复杂的心情，有一点好奇又有一点担忧，因为想知道初学美术的时候会先学什么，但是又怕学不会。以下就是由小编为大家带来的初学美术应该先学什么的相关内容。
初学美术应该先学什么
素描是绘画的基础，学美术首先要学素描，从基本的几何开始画，找想画的东西去临摹，想把什么样的东西画好，就专门研究画画的技巧手法，把1个物体画好，学会构图，先练好这些，其它才好画，想画好就要善于观察、找特点、勤练习。
绘画课程有哪些
绘画专业课程有素描、速写、解剖与透视、色彩基础理论、色彩（静物）、社会实践（风景、采风）、所择定专业方面的绘画（人物、人体）、绘画材料、创作、中国美术史、西方美术史等。
绘画对孩子的好处
画画让孩子一生更加幸福！决定一生是否幸福的因素是什么？金钱？地位？很大程度上，是一个人的审美观。一个懂审美的人，能够无论贫穷或富有，都能在生活中发现美，感受美。读书，画画，让孩子性格温和，智力得到提高。
审美是熏陶而来审美的能力是花钱买不来的，也不是一个月的速成班能够学来的。审美品位是靠孩子从小的生活环境，艺术修养熏陶而来。一个从小喜欢艺术、喜欢绘画的孩子，和一个从小只看电视、玩游戏的孩子，在长大后的气质上会产生非常大的区别。
环境决定着孩子的成长孩子是否聪明，是否学习好，是否懂事，家长都能够在自己身上找到原因。有些家长很看重孩子的学习成绩，一旦考不好就又打又骂。可是反观他们自己，天天在家打麻将，孩子连安安静静的书桌都没有，怎么能有个好成绩呢？
儿童画画最重要的是获得自信画画，是宣泄自己，表达自己的最好方式。有些时候孩子的一些想法无法表达出来，却可以表现在画布上。评价孩子的画，不能用“像不像”来说，最重要的是鼓励孩子，让孩子保持画画的积极性，可以一直坚持下去，并在这个方面得到自信。
千万不要低估画画对孩子的影响!幼儿学画，有利于发展记忆、想象力，特别是想象。孩子的想象力是非常丰富而且奇特的。丰富的想象是科学家、文学家最基本的品质，也是童心的保持和升华。孩子在绘画中，想象力得到扩展、深化，这是人才成长的基础。
画画让孩子得到发泄让孩子自由画画，也是使孩子的心理获得自我保护的重要手段。孩子内心的抑郁，心理上的负担，不会像大人那样通过和几个知心朋友谈谈心释放情绪，他们没有这个能力。而绘画，特别是自由画，是孩子心理的自诉。孩子平时无法表露的内心矛盾可以从中得到发泄，使心理负担减轻，有利于保持心理健康。
最后在这里小编想要告诉大家的是，同学们既然选择了学美术，那么就一定要好好学，认真学，争取把美术学得更好，以使自己以后在社会上也拥有一技之长。以上就是由小编为大家带来的，初学美术应该先学什么的相关内容。
美术入门应该先学什么
美术入门应该先学绘画初学者首先应该先学习基础素描以及色彩应用； 雕塑初学者首先也要学习素描，雕塑对素描的要求是所有美术类中最高的。
1、美术是指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，一般包括绘画、雕塑、设计、建筑等，现代有些学者把书法、摄影等也归纳入美术。
2、“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。
3、我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。
4、爱忒云者，原出希腊，随后不久，我国“艺术”。
美术专业要先学什么？
美术有很多的种类，比如国画、油画、版画、水粉、水彩等，但最最基础就是素描，所以你想学习美术那就从素描开始。
美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术。
它的划分有多种，一般包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入这个门类，例如书法、摄影等。
“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。
表现形式：
美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。
美术，也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物质材料（如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。
学画画从画什么开始？推荐
绘画有很多种，素描，水彩，水粉，动漫等等。零基础学画画的话，首先要看你的目的或者说是需求，是要靠画画吃饭，还是只是感兴趣。
如果你要靠画画吃饭，那还是推荐你系统的学习，可以报班，可以网上找课，顺序上，推荐先学习素描，再学色彩，然后就可以考虑你想要学习的绘画方向，去深入学习。
素描是绘画的基础，因为素描练习的是构图造型能力，这是不论哪种画风都需要的，因此可以先通过学习素描锻炼自己的构图能力，要先画的形似，再去创造神意。
色彩同样是绘画中都不可或缺的，色彩的搭配，可以起到画龙点睛的作用，甚至突出的色彩有时可以让你的画其他瑕疵不值一提。
但是如果你只是想当作兴趣培养的画，就不需要太过于繁琐复杂的学习，因为一定程度上会误导你，并且制造太大的困难让你知难而退，毕竟你只是用来当作兴趣，画一些自己喜欢的东西。
一、提升你的审美
在学习画画之前，可以多看一些大佬的作品，来提高自己的审美，这也是为了避免，坐井观天，同学朋友之间或许的称赞让你沾沾自喜。
推荐几个自己认为不错的途径：
插画网站：站酷，涂鸦王国，Lofter，古田路9号，TOPYS，FlowSupply，Pixiv（二次元天堂）
个人喜欢的插画师：米山舞（日本），Krenz，Wlop，ヒトこもる（日本），ウミ乃（喜欢画男的可以看看，很惊艳），loundraw（日本，真的是第二新海诚，风格太像了），藤原（日本，服饰精致到华丽的地步）。
二、学习某一绘画风格的套路
这里指的时，你是决定要板绘，手绘，还是常规画具，都要提前准备画画的设备，提前学习熟悉，例如你习惯了用平板作画的话，再用ps数位板就会很手生，所以选定自己要走的方向，主要练习还是有必要的。
三、不厌其烦地练习
可以和第二步同时进行，这里练习主要又分几小步。
1，基础练习，练习线，直线曲线，定点连线，这都是基础但重要的。后面可以慢慢练习椭圆，也就是闭环的曲线。最后熟悉后可以练习排线，进阶版的定点连线。
2，基础的绘画方法，比如人体结构，立体阴影，光影，和透视的应用。
3，临摹和半临摹，临摹是指，可以找到一些大佬的线稿作为底图进行勾线，练习线条的流畅和拉长线。半临摹就是，对照你喜欢的作品临摹但是不是照葫芦画瓢，而是在之中做些改变，开始寻找自己的风格。
4，灵感创作，原创一些作品，深入自己的风格是什么。
四、参加比赛
不一定奔着拿奖，去挑战一下自己，也去看看别人的水平，完善自己的风格。
这是我当时练习的线稿
以上就是我的推荐顺序，因为我并不是美术生，平常只是自我兴趣，所以有些地方可以根据自己的理解来。我为什么要把审美放在第一位，是因为我在基础练习的过程中是我的第一步，太过于局限思维，所以提前提高审美，打开思维再去训练或许会更好